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Ich glaube, Jazz ist die Musik unseres Jahrhunderts. Alle typischen Musikstile unserer Zeit sind aus dem Jazz entstanden. (z.B. Pop & Rock’n’Roll) Der Reggae (Reggae ist ein Musikgenre, das Ende der 60er Jahre in Jamaika entstanden ist) ist die einzige Ausnahme. Er hat eine ganz andere Entwicklung.
Meiner Meinung nach ist das Spirituelle das wichtigste Q端lle für den Jazz . Die religiösen Lieder der schwarzen Gottesdienste und ihr starker Rhythmus hinterließen immer eine emotional gebundene Gemeinschaft. Die Texte des Geistes lobten Gott und seine Größe (/Kraft), die sich auch bis heute nicht geändert hat.
Andere sind die kreolischen Lieder. Sie sind “rhythmische” Gesangsformen. (Die kreolischen Lieder kommen von den karibischen Inseln.) Diese Lieder waren ursprünglich die Folklore (Volkstradition) der afrikanischen Stämme, also eine Weiterentwicklung der Stammeslieder. Natürlich ist die Bluse auch ein Ausfluss von Jazz . Die Blume bestand ursprünglich aus Liedern der Arbeiter von Baumwollfeldern. Der Text handelte von Heimweh, Geldsorgen und anderen persönlichen Bedürfnissen. (Leidensmusik) Inzwischen laufen Jazz und Seite an Seite.
Sie haben sich zu verschiedenen Stilen entwickelt. Die Blume ist das weltliche Gegenstück zum Geistigen. Aus der afrikanischen Musiktradition, den Vokalstilen, die dem Sänger eine große Freiheit für den stimmlichen Ausdruck gaben,
sowie der Tradition der Improvisation, dem”Call and Response” (in der Musik ist ein Call and Response eine Abfolge von zwei verschiedenen Phrasen, die normalerweise von verschiedenen Musikern gespielt werden, wobei der zweite Satz als direkter Kommentar oder Antwort auf den ersten gehört wird) Schema (Frage und Antwortschema) und der rhythmischen Komplexität wurden aufgenommen. Ragtime (Ragtime – auch Ragtime oder Ragtime genannt – ist ein Musikgenre, das zwischen 1895 und 1918 seinen Höhepunkt erreichte) (“African-American (African Americans are an ethnic group of Americans with total or partial ancestry from any of the Black rcial groups of Africa) style of popular piano music”) entstand Ende des 19. Jahrhunderts in den USA , als die”Schwarzen” stillgelegte Militärblasinstrumente erhielten. Sie begannen, Musik zu machen, eher wie Tanzmusik, die sich vom Jazz vor allem durch fehlenden Swing (mehr Taktgefühl, Stampfen) und starke Synkopen unterschied. (In der Musik beinhaltet die Synkopierung eine Vielzahl von Rhythmen, die in gewisser Weise unerwartet sind und die einen Teil oder das ganze Stück einer Melodie oder eines Musikstücks aus dem Takt bringen) –
ich denke, die Improvisation hat den Jazz wirklich attraktiv gemacht! Jeder Musiker spielte einzeln. Daher
kommt der Begriff “Version”.
Die Version wird vom Dolmetscher auf eine individuelle Interpretation eines Themas festgelegt. Die Dolmetscher (Dolmetscher, Interpreten, Reproduzenten) haben völlige Freiheit in der Wahl der Tonart, des Tempos, der Besetzung und des Gesamtstils eines “Vortrags”. Es ist schön zu hören, wie die verschiedenen Stile ineinander übergehen. All das unterscheidet den Jazz von anderen Formen des Musizierens.
Jazz-Ensemble Die Größe einer Jazzband kann vom Trio bis zur Big Band mit bis zu 19 Musikern reichen.
Trotz dieser vielen Musiker in einer Big Band gibt es keine Doppelbesetzung. Auch wenn es mehrere identische Instrumente in einer Band gibt, gilt jeder als Solist. Jeder Solist wird beim Spielen respektiert wie in keiner anderen Art von Musik.
(Slide: Big Band) (Eine Big Band ist eine Art musikalisches Ensemble, das mit dem Spielen von Jazzmusik verbunden ist und das während der Swing -Ära von Anfang der 1930er bis Ende der 1940er Jahre populär wurde) Der Leiter einer Band bestimmt das Thema, die Tonart und das Tempo. (Auch bekannt unter dem Ausdruck: “Die drei T’s!”.) Im Allgemeinen sind Melodie, Harmonie und Rhythmus sehr einfach. Jazz (Jazzmusik) zeichnet sich durch den Einsatz von kleinen Terzen und Septimen, vorwärts treibendem Rhythmus und Improvisation aus.
Er war ein atemberaubender Improvisator, technisch, emotional und intellektuell (intellektuell; intellektuell; spirituell;). Armstrong veränderte das Gesamtbild des Jazz, indem er sich auf den Solisten konzentrierte. “Seine Bands “Hot five” (The Hot Five war Louis Armstrongs erste unter eigenem Namen geführte Jazz-Recording-Band) & “Hot seven” zeigten, dass Improvisation im Jazz weit über die einfache Dekoration der Melodie hinausgehen kann. Louis setzte den Standard für alle späteren Jazzsänger, nicht nur durch die Art und Weise, wie er Worte und Melodien veränderte, sondern auch durch Scat-Gesang. (Im Vokaljazz ist Scat-Gesang Vokalimprovisation mit wortlosen Vokabeln, unsinnigen Silben oder ohne Worte) (das Singen von improvisierten Silben und Klängen, oft als rhythmische und ausdrucksstarke Imitation eines Instruments). Ich empfehle auch dieses Musikbeispiel: Musikbeispiel: Louis Armstrong (Louis Armstrong, genannt Satchmo oder Satch, war ein amerikanischer Trompeter, Komponist, Sänger und Gelegenheitsschauspieler, der eine der einflussreichsten Figuren im Jazz war) – The Knife – 3:25am)