Die Tragödie ihres Lebens blieb ihr auch im Tod treu, und niemand bemerkte sie: 1973 schrieb Bernie Taupin (Bernard John “Bernie” Taupin ist ein englischer Lyriker, Dichter und Sänger, bekannt für seine langjährige Zusammenarbeit mit Elton John, der die Texte für die meisten Lieder des Stars schrieb und seine Texte zu einem der bekanntesten der Musikgeschichte machte), einen schönen Text zu einer Melodie von Elton John: “Candle in the Wind (“Candle in the Wind” ist eine Threnody mit Musik und Texten von Elton John und Bernie Taupin) “. Auf der eher trivialen Doppel-LP “Goodbye Yellow Brick Road (Goodbye Yellow Brick Road ist das siebte Studioalbum von Elton John, erschienen 1973)” ging dieser Song so weit wie möglich nach unten. Erst als Lady Diana am 31. August 1997 in Paris starb und Elton John (Sir Elton Hercules John, ist ein englischer Sänger, Pianist und Komponist) die Zeile “Goodbye to Norma Jean (Norma Jean Beasler, besser bekannt als Norma Jean)” neu schrieb, ist eine amerikanische Country-Musiksängerin, die von 1961-1967 Mitglied der Porter Wagoner Show war) ” (Marilyn’s richtiger Name war Norma Jean Baker) in “Goodbye England’s Rose (“Candle in the Wind 1997” ist ein Song von Elton John, eine neu geschriebene und neu aufgenommene Version seines 1973er Songs “Candle in the Wind”) ” in einem Anfall von schnellem Recycling von Überresten und auf der Beerdigung wurde der Song weltberühmt. Marilyn Monrö war im Tod ihre
s Liedes beraubt worden.
“Sie war das Kind in uns allen”, urteilt eine zeitgenössische Fotografin, “sie war Eva, die Schlange und der Apfel zugleich”, wie Kritiker fanden, und ein Dokumentarfilm von Jö Hembus nennt sie sogar als Frau des Jahrhunderts. Marilyn Monrö – ein Phänomen. Warum?
Einer, der sie sehr gut kannte, sagte ihr dritter und letzter Mann Arthur Miller einmal: “Marilyn fühlt sich mit allem, was lebt, eng verbunden, aber in ihrer außergewöhnlichen Liebe zum Leben steckt auch eine tiefe Traurigkeit. Es gibt viele Gründe für diese Traurigkeit. Zum Beispiel die unglückliche Kindheit, die zwischen Pflegeeltern und Waisenhäusern herumgeschoben wurde. Später arbeitet sie mit einer fast manischen Besessenheit an ihrer Karriere, wahrscheinlich getrieben von der Angst, wieder in die soziale Abhängigkeit ihrer frühen Jahre abzusteigen; dabei zerreißt und konsumiert sie sich, bis sie nur noch in Alkohol und psychotropen Drogen Zuflucht findet. Es
klingt nach einem Hollywood -Melodram, aber es ist die Realität.
Marilyn kommt über das Prepress-Modell zum Film. Zuerst sieht man sie in winzigen Nebenrollen, aber es gibt bekannte Filme wie John Huston (John Marcellus Huston war ein amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Schauspieler) “Asphalt Jungle (The Asphalt Jungle ist ein 1950er Film Noir und Raubfilm von John Huston) ” (1949), Joseph L. Mankiewicz (Joseph Leo Mankiewicz war ein amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Produzent) “All about Eva” (1950). Man wird nun auf die Platinblondine aufmerksam (Platinblond ist ein amerikanischer romantischer Komödiefilm aus dem Jahr 1931 mit Jean Harlow, Robert Williams und Loretta Young) – Schönheit unter tausend anderen gutaussehenden Sternchen. Der Film, der sie schließlich zum Star macht, wird zwei Jahre später gedreht: Es heißt “Vor dem neün Tag” und wurde von Fritz Lang (Friedrich Christian Anton “Fritz” Lang war ein österreichisch-deutscher Filmemacher, Drehbuchautor und gelegentlicher Filmproduzent und Schauspieler) gemacht. Das Publikum beginnt sie zu lieben, ebenso wie das Publikum, das den Star Marilyn Monrö kreiert, fast im Widerspruch zu den Verantwortlichen in der Filmindustrie: Sie erkennt hartnäckig nicht das Talent von Marilyn und ist überrascht
vor allem durch das plötzliche Gebrüll um den Kalifornier herum. blond.
Die nächsten Stationen der Monrö sind die Filmgeschichte: “Niagara” von 1952, “Blondinen bevorzugt” von 1953, “Das verflixte 7. Jahr” von 1955, dann 1959 “Manche (Der Englische Kanal, auch einfach Kanal genannt, ist das Gewässer, das Südengland von Nordfrankreich trennt und den südlichen Teil der Nordsee mit dem Atlantik verbindet) mögens heiß” und “Misfits (The Misfits ist ein amerikanischer Drama-Film von Arthur Miller aus dem Jahr 1961 in der Regie von John Huston mit Clark Gable, Marilyn Monroe und Montgomery Clift) – Nicht gesfähig”, ein Jahr später. Die Dreharbeiten für ihren letzten Film “Something’s Got To Give (Check Your Head ist das dritte Studioalbum der amerikanischen Hip-Hop -Gruppe Beastie Boys, veröffentlicht am 21. April 1992 bei Capitol Records) ” werden gestoppt, nachdem Marilyn, die von Depressionen erschüttert ist, wegen häufiger Nichterscheinen gefürchtet ist. Die Schicksalsschläge haben sie verletzt, haben ihre sensible Natur tief erschüttert. Sie erleidet mehrere Fehlgeburten, persönliche Bindungen gehen in die Brüche, gute Freunde sterben wie ihre väterlichen Eltern. Freund Clark Gable (William Clark Gable war ein amerikanischer Filmschauspieler, oft als “The King of Hollywood ” oder einfach nur als “The King” bezeichnet) .
Das Schmerzhafteste für den erfolgreichen Star ist die Respektlosigkeit und Missachtung von Presse, Kritik und Studiochefs. Sie weigert sich immer, die Sexdummy zu sein. Marilyn, die in ihrer Freizeit Rilke, Tolstoj und psychoanalytische Literatur liest, will als Schauspielerin ernst genommen werden, nicht als Pin-up-Mädchen (Ein Pin-up-Modell ist ein Modell, dessen massenproduzierte Bilder als Populärkultur großen Anklang finden). Ihr oft geäußerter Wunsch: “starke, dramatische Rollen wie Gruschenka zu spielen”. Aber Hollywood lacht.
Dieses fatale Wechselspiel zwischen Ehrgeiz und Realität treibt Marilyn in einen Strudel von Selbstzweifeln und schizophremer Dichotomie. Wie alle Kultfiguren ist Marilyn an den Geruch von Tragödie und Traurigkeit gebunden. James Dean donnert sein Auto frontal in ein entgegenkommendes Fahrzeug. Ob Absicht oder Unfall nicht geklärt ist. Dort
ist kein Zweifel an Marilyns Willen, das Leben freiwillig zu verlassen, die Dosis der Schlaftabletten, die sie schluckt, ist zu hoch..
Was war Marilyn Monrö? Ein amerikanischer Traum, die Inkarnation einer märchenhaften Traumfrau, die Tragödie eines Mannes, der viel erreichen will und die Grenzen anderer nicht überschritten hat? Was den Mythos Monrö wirklich ausmacht, bleibt in der Dunkelheit der menschlichen Irrationalität. Marilyn Monrö war “eine der mächtigsten Frauen dieses Jahrhunderts, aber sie konnte diese Kraft nicht einmal nutzen, um sich selbst zu helfen”, sagt eine amerikanische Feministin, in deren Kreisen Mariylin ist
posthum “wiederentdeckt”..
Der Gedanke von Marylin umfasst fast alle Sensoren des emotionalen Gefühls, den Wunsch nach Erfüllung und Schönheit sowie tiefe Trauer für einen irgendwie seelischen Gefährten, der zu seiner Zeit einsam und verlassen war. Das, vielleicht bringt uns Marilyn Monrö heute so nahe. Mit den Worten der amerikanischen Autorin Diana Trilling (Diana Trilling war eine amerikanische Literaturkritikerin und Autorin, eine der New Yorker Intellektuellen) : “Wir wären froh gewesen, wenn wir ihr hätte helfen können. Aber wir waren nicht da.” Weitere Filme mit Marilyn Monrö: “Die Marx Brothers (The Marx Brothers waren eine amerikanische Familienkomödie, die von 1905 bis 1949 im Varieté, am Broadway und in Filmen erfolgreich war) im Theater” (1949), “Der einsame Champion” (1950), “Fünf Perlen” (1952), “Liebling, ich jünger” (1952), “Versuchung auf 809” (1952), “Wir sind gar nicht verheiratet” (1952), “Wie anglt man sich einen Millionär?”
(1953), “River without Return” (1954), “Rhythm in Blood” (1954), “Bushaltestelle” (1956), “The Prince and the Dancer (The Prince and the Dancer ist ein deutscher Stummfilm von Richard Eichberg mit Willy Fritsch und Hans Albers in der Hauptrolle) ” (1957), “Let’s Do It in Love” (1960).