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Paul Celan: Todesfuge
Schwarze Milch der frühen wir trinken es am Abend wir trinken es am Mittag und am Morgen wir trinken es in der Nacht wir trinken es und wir graben ein Grab in der Luft, weil wir nicht nah liegen Ein Mann lebt im Haus spielen mit den Schlangen des Schriftstellers schreibt, wenn es nach Deutschland dunkel wird Ihr goldenes Haar Margareteer schreibt es und Schritte vor dem Haus und die Sterne blinken er pfeift seine Männer pfeift seine Juden lässt ein Grab in den Ohren herausschaufeln uns spielt jetzt zu tanzen Black milk the Early wir trinken Sie in der Nacht wir trinken dich am Morgen und am Mittag trinken wir dich am Abend wir trinken und trinkenEin Mann lebt im Haus und spielt mit den Schlangen, der schreibt, wenn es nach Deutschland dunkel wird, deine goldenen Haare Margarete Deine aschgrauen Haare Sulamith wir graben ein Grab in der Luft, weil du nicht zu nah liegst Er weint tiefer in die Erde Du singst einen Du singst und der Spieler packst das Eisen im Gürtel Er schwingt seine Augen sind bläulich tiefer die Piks, die Du spielst, Du spielst einen weiter zum anderen Tanz onBlack milk of the early we drink you in night we drink we? Sie am Mittag und am Morgen trinken wir Sie am Abend trinken und trinken wir einen Mann lebt im Haus Ihre goldenen Haare Margaretedein Asche Haare Sulamith er spielt mit den Schlangen Er nennt süß spielt den Tod Tod i
st ein Meister aus Deutschland nennt dunklere Striche die Geigen dann steigen Sie als Rauch in die Luft Dann haben Sie ein Grab in den Wolken, weil Sie nicht in der Nähe liegenSchwarze Milch der frühen wir trinken Sie am Abend trinken wir Sie am Mittag Tod ist ein Meister aus Deutschland wir trinken Sie am Abend und am Morgen wir trinken und trinken Tod ist ein Meister aus Deutschland sein Auge ist blauer trifft dich mit Bleiball er trifft dich genau ein Mann lebt im Haus dein goldenes Haar Margareteer stürzt seine Männer auf uns er gibt uns ein Grab in der Luft spielen mit Schlangen und Träume von death (Dreams of Death ist das neunte Studioalbum der Thrash Metal Band Flotsam und Jetsam) ist ein Meister aus DeutschlandIhre goldenen Haare Margareteyour aschenes Haar Sulamith Einführung In dem Gedicht “Todesfuge (“‘” ist ein deutschsprachiges Gedicht der rumänischen-geborener Dichter Paul Celan wahrscheinlich um 1945 und erstmals 1948 veröffentlicht) ” von Paul Celan (Paul Celan war ein in Rumänien geborener deutschsprachiger Dichter und Übersetzer) es geht um Leben und Sterben in Konzentrations- und Arbeitslagern. Wahrscheinlich will der Autor die Gräueltaten und die Absurdität der Handlungen einiger vom Nationalsozialismus beeinflußter Menschen jener Zeit verdeutlichen (der Nationalsozialismus , besser bekannt als Nazismus, ist die Ideologie und Praxis, die mit der deutschen Nazi-Partei und Nazi-Deutschland sowie anderen rechtsextremen Gruppen im 20. Das zwingt sie auch, Gräber zu graben und zum Tanzen zu spielen, während er andererseits Briefe an eine Margarete in Deutschland schreibt. Der Aufseher spielt mit Schlangen und sorgt dafür, dass die Juden in den Himmel kommen, während seine Untergebenen die Arbeit des lyrischen Wir, die von einer Waffe bedroht sind, beobachten. Das Gedicht endet mit einer Gegenüberstellung von Margarete und Sulamith. Besonders auffällig ist der Kontrast: Während “schwarz” im Allgemeinen mit Tod, Trauer, Gefahr und Dunkelheit assoziiert wird, steht “Milch ” eher für Nahrung, Leben und natürlich Weiße, Reinheit. Dieses Oxymoron (Ein Oxymoron ist eine Redewendung, die scheinbar widersprüchliche Elemente nebeneinander stellt, die aber einen verborgenen Punkt enthalten) gibt der Milch auch einen bedrohlichen, ja tödlichen Nachgeschmack. Das Lyrische, das wir dazu verdammt sind, diese tödliche Flüssigkeit zu konsumieren, scheint den ganzen Tag über davon bestimmt zu sein. Dieser Zwang, der durch die ständige Wiederholung unterstrichen wird, aber gleichzeitig auch eine gewisse Monotonie hervorruft, die sich im Leben der Lagerinsassen niedergelassen haben mag, entkräftet selbst die positive “Berührung” des Begriffs “früh”, die normalerweise mit Anfang, Frische und Leben verbunden ist. Eine weitere Aktivität des lyrischen Wehrs ist die Schaffung eines Grabes in der Luft. Dies sollte sich natürlich auf die Krematorien beziehen (Einäscherung ist die Verbrennung, Verdampfung und Oxidation von Kadavern zu chemischen Grundstoffen wie Gasen, Asche und mineralischen Fragmenten, die das Aussehen von trockenem Knochen behalten) in denen man”nicht zu fest liegt”, d.h. offensichtlich von der Enge und den Grenzen des Lagers befreit ist. Dieser Mann ist ein Mann der Gegensätze: Einerseits hat er Heimweh nach seiner Margarete mit den goldenen Haaren aus Deutschland, lebt in einem Haus und hat ein Auge für die Sterne. Dieses Haus kann auch ein Symbol der Abgeschiedenheit, der Trennung vom Rest des Lagerlebens sein. Die Sterne blinken, keine Wolke aus den Verbrennungsanlagen verdeckt den Himmel oder sein Gewissen. Neben dem typischen Ideal einer arischen Frau (“goldenes Haar”, V. 6) verkörpert seine Margarete auch die unschuldige Geliebte des Mannes, die eine Verbindung zu seiner Heimat hat und damit einen doppelten Wunsch weckt, bei ihr zu sein. Während er die Männchen pfeift, also offensichtlich die ihm unterstellten Aufseher, pfeift er die Juden aus. Daraus ist ersichtlich, dass die Juden, obwohl er sowohl über den Wachen als auch über den Juden steht, eher wie Tiere aus den Löchern kriechen. Offensichtlich existieren sie nicht mehr als echte Menschen. Seine Befehle an die Juden betonen besonders den Kontrast zwischen der Bitte, Musik zu machen, während andere ihr eigenes Grab schaufeln. Vielleicht spricht Celan über seine eigenen Erfahrungen im Arbeitslager. Es scheint nicht ungewöhnlich gewesen zu sein, die Lagerinsassen Musik machen zu lassen. Selbst ein so bekanntes Lied wie “Die Moorsoldaten” wurde schließlich im Konzentrationslager geschrieben. Andererseits stellt sich die Frage nach dem Sinn dieser parallelen Aktivitäten. Vielleicht ist es eine Anspielung auf den Totentanz (Dance of Death, auch Danse Macabre genannt, ist ein künstlerisches Genre spätmittelalterlicher Allegorie auf die Universalität des Todes: Der Totentanz vereint alle, egal wo man steht), andererseits könnte er aber auch auf die nationalsozialistische Vertuschungstaktik anspielen: Außenseiter wussten oft nichts von dem, was in einem Konzentrationslager geschah, so wie die Musik sie vom wirklichen Hintergrund des Spalts ablenken soll, und die Seele des Mannes wird durch die Schlangen verkörpert, mit denen er spielt. Die Schlange gilt allgemein als Symbol des Bösen, was sie bereits im Herbst mit ihrer List bewiesen hat. So spielt er mit dem Bösen, das aber, weil es keine Ohren hat, seinen Befehlen nicht gehorchen kann. Eine kriechende Schlange hat auch die Form eines”S”. Wenn nun mehrere Schlangen mit der SS in Verbindung gebracht werden, gelingt es dem Bogen, in die der SS unterstellten Arbeits- und Konzentrationslager zurückzukehren. Mit den Schlangen können auch die Befehle der dem Konzentrationslager übergeordneten Behörde gemeint sein.10 erscheint wieder die”schwarze Milch (Curtis Cross, besser bekannt unter seinem Künstlernamen Black Milk, ist ein Hip Hop Produzent und MC aus Detroit, Michigan)”. Aber im Gegensatz zu Vers 1 wird sie jetzt direkt angesprochen:”Wir trinken dich nachts.” (v. 10) Diese Personifizierung zeigt, dass die Lagerinsassen diesen Teil ihres Lebens so sehr verinnerlicht haben, dass der Konsum von Milch und der Konsum des Todes zunehmend zur Selbstverständlichkeit werden. Es klingt fast wie Resignation gegen die Befehle des Aufsehers, der sie ein Grab in die Freiheit graben lässt. Der Name Sulamith, im jüdischen Glauben mit einer schönen Geliebten gleichzusetzen, steht mit ihren”aschgrauen Haaren” (Vers 15) für die gesamten Lagerinsassen. Dieses”Aschenhaar” schafft auch eine neue Verbindung zu den Verbrennungsanlagen. Er treibt die Häftlinge nicht nur zu neuen Höchstleistungen wie Sklaven, sondern bedroht sie gleichzeitig mit einer Waffe. Die erwähnten blauen Augen verdeutlichen einerseits dieses Bild von Kälte und Grausamkeit, andererseits erlauben sie auch einen Bezug zum arischen Idealtypus. Dies wird auch durch die Bezeichnung des Todes als”Meister aus Deutschland” (V. 24) bestätigt. Dies zeugt nicht nur davon, dass die Befehle aus Deutschland kommen; die gleichzeitige Bezeichnung des Todes als Meister zeugt von absoluter Brutalität und der gleichen Überzeugung des Aufsehers seines Handelns und damit auch des nationalsozialistischen Systems, in dem sich die Menschen anmaßen, über Leben und Tod anderer zu entscheiden und damit auf eine Ebene mit Gott zu gelangen. Der Ausdruck “als Rauch in der Luft” (Vers 25) zeigt eine Verbindung zu den verbrannten Leichen sowie zu den Gaskammern, in denen die Lagerinsassen getötet wurden. “Wir graben ein Grab in der Luft” (V.15) wird durch den Satz”dann hast du ein Grab in den Wolken” (V.26) erhöht. Diese Tendenz gipfelt in dem Begriff”Gib uns ein Grab in der Luft” (Vers 33). Dies zeigt eine deutliche Tendenz, den Tod als Erlösung zu sehen. Der Tod als Meister richtet seine Waffe auf die Insassen, weil er eines seiner Augen geschlossen hält. Der genaue Schuss garantiert einen weniger schmerzhaften Tod als der Tod in der Gaskammer (Eine Gaskammer ist ein Gerät zum Töten von Menschen oder anderen Tieren mit Gas, bestehend aus einer geschlossenen Kammer, in die ein giftiges oder erstickendes Gas eingeleitet wird). Auch hier wird der Wunsch der Häftlinge nach Erlösung von ihrem Los deutlich. Die Ursache allen Übels, der Tod als Meister aus Deutschland, ist auch hier klar. Es wird dreimal in den Versen 27-34 wiederholt, während die Aufseher auf die Insassen angestachelt werden und der Anführer sich mit den Schlangen beschäftigt. Sowohl Margarete als auch Sulamith verkörpern den Liebhaber. Während die arische Margarete mit Wohlstand verbunden ist und das Volk der Deutschen verkörpert, repräsentiert Sulamith eher das Leiden der Häftlinge. Dieser Kontrast bildet einen eindrucksvollen Abschluss des Gedichts, das auch einen seiner Hauptinhalte aufgreift – Form – Das Gedicht besteht aus acht unregelmäßigen Versen. Überwiegend findet hier kein Reim statt. Die einzigen Ausnahmen sind die Verse 30 f., die somit sowohl eine enge Verbindung im ansonsten zeichenlosen Gedicht als auch Kaltblütigkeit darstellen. Die fehlenden Satzzeichen erwecken den Eindruck, dass völlig sinnlose Gedanken aneinandergereiht sind. Dieser Eindruck wird durch die ständige Wiederholung und die willkürliche Groß- und Kleinschreibung am Anfang des Verses widerlegt. Bei genauerem Hinsehen zeigt sich auch, dass die Verse 2, 4 und 6 die Befehle und Aussagen des Mannes enthalten, der letzte Vers – wie bereits erwähnt – einen Abschluss bildet und die übrigen Verse die wiederholten Folgemünzen enthalten. Wenn Sie sich nun auf den Titel konzentrieren, macht diese Aufteilung Sinn. Eine Fuge ist ein Musikstück für mehrere Instrumente, in dem das Thema immer wieder mit leichten Variationen aufgenommen wird. Dies ist auch in diesem Gedicht der Fall. Die verglichenen Hauptthemen – hier das Verhalten des Menschen und der Milchkonsum – werden wiederum in sekundäre Themen wie die Rolle der Schlange unterteilt. Die Struktur des Gedichts zeigt daher eine recht komplexe Struktur, die zur Organisation der Vernichtung der Juden in Nazi-Deutschland passt (Nazi-Deutschland ist der gebräuchliche englische Name für die Zeit in der deutschen Geschichte von 1933 bis 1945, als Deutschland von einer Diktatur unter der Kontrolle von Adolf Hitler und der Nazi-Partei regiert wurde) – Fazit – Abschließend ist festzustellen, dass das Gedicht besonders eindrucksvoll den Gegensatz zwischen Kommandanten und Vollstreckern oder zwischen Tätern und Opfern zeigt. Die eigenen Erfahrungen des Autors scheinen stark in das Gedicht eingeflossen zu sein. Offensichtlich arbeitet er durch das, was er erlebt hat, was seinen Eltern das Leben gekostet hat. Der flüchtige Leser mag die Bedeutung dieses Gedichtes nicht ganz begreifen, aber die genau fragende Person sollte dahinter die Qualen erkennen, die ein so langsames Sterben verursacht. Für mich persönlich klingt in diesem Warten auf den Tod die Sehnsucht nach der bevorstehenden Erlösung fast wie ein Gebet (“Like a Prayer” ist ein Lied der amerikanischen Sängerin Madonna), dessen Erklärung nicht in Gottes Ermessen, sondern in der des Aufsehers liegt. Und so schwebt für mich ein Satz über dem ganzen Gedicht, der eine der Aussagen besser ausdrückt als jede andere: “Arbeit macht uns frei!”